Revisión de No Time To Die: la salida de James Bond de Daniel Craig sale con fuerza

James Bond 007 finalmente se presenta a trabajar.

MGM

Tiene licencia para matar y No hay tiempo para morir. Pero en la última salida de Daniel Craig como el suave superespía, James Bond finalmente tiene una vida. El resultado es un canto de cisne épico, explosivo y emotivo que lanza todo lo que tiene contra la pared para una entrada genuinamente única en la serie.

La película se estrena en el Reino Unido hoy, 30 de septiembre, y en los Estados Unidos el 8 de octubre. Habiendo interpretado a Bond durante 15 años en cinco películas desde Casino Royale en 2006, Craig es ahora el Bond con más años de servicio. Así que No Time to Die ya tenía una sensación de fin de era al respecto, y si se toma en cuenta un retraso provocado por la pandemia de casi dos años, entonces la llegada de la película se siente positivamente vertiginosa. Lo que en realidad se refleja en la pantalla: repleto de rostros familiares, pero guiado por algunos recién llegados astutamente elegidos, No Time to Die ofrece un golpe esencialmente de Bond al mismo tiempo que toma enormes riesgos con el personaje envejecido y la fórmula de décadas de antigüedad. Cada película de Bond se comercializa a sí misma como un nuevo giro, pero No Time to Die está realmente loco por lo lejos que llega. Es tan des-Bond que a veces es casi anti-Bond. Estas elecciones creativas pueden ser divisivas, pero hay que reconocer que los cineastas piensan en grande y audaz.

La última vez que vimos al superespía más sexy de Gran Bretaña, se había tirado al juego del espionaje a finales de 2015. Espectro y aceleró su Aston Martin en la puesta del sol con el nuevo amor Madeleine Swann (Lea Seydoux, 17 años menor que Craig). Cada relación tiene sus pequeñas peleas, como cómo el novio de Madeleine y su padre pasaron varias películas anteriores tratando de matarse entre sí. Pero está más molesta por su ex: el fallecido Vesper Lynd de Casino Royale, quien inició al espía sin experiencia de Craig en el camino para convertirse en el James Bond que conocemos. Así que Bond interrumpe unas pintorescas vacaciones en Italia para despedirse de su pasado, y probablemente puedas adivinar cómo va. Bond, Madeleine y Aston Martin pronto se ven envueltos en una batalla explosiva con misteriosos asesinos mientras su escapada romántica se convierte, bueno, en una escapada.

Ese tiroteo temprano de la obra maestra marca No Time to Die como algo un poco diferente. En las películas anteriores de Bond, el vidrio a prueba de balas es solo otro pequeño extra opcional descarado para una escena de persecución repleta de trucos, ya que las balas rebotan inofensivamente y Bond se aleja para tomar un martini de vodka bien merecido.

Pero aquí, el impacto contundente de cada ronda de ametralladora se siente brutalmente, con un diseño de sonido de látigo que da una sensación real de amenaza. Pero lo que es más importante, dentro del automóvil, Madeleine también golpea el propio caparazón a prueba de balas de Bond. No es solo el vidrio que se agrieta con cada impacto, son dos seres humanos maltratados que amenazan con romperse.

Daniel Craig y Ana de Armas tienen tiempo para tomar una copa en No Time to Die.

Nicola Dove / MGM

Ese es el ingrediente clave de No Time to Die. Sí, es hermoso a la vista, con una cinematografía luminosa y una acción cinética emocionante. Pero piensa un poco más profundo que el brillo superficial de un jugueteo de acción superficial, manteniendo la mirada en cosas que las películas anteriores de Bond no pensaban mostrar. ¿A dónde va James Bond cuando termina la película? ¿Cómo es de vacaciones? ¿Cómo es James Bond cuando se divierte? El guión de No Time to Die se atribuye a los escritores de la serie Neal Purvis y Robert Wade, pero también al director Cary Joji Fukunaga y a la creadora de Fleabag Phoebe Waller-Bridge. Es difícil saber a quién se le ocurrieron qué ideas, pero es tentador ver esta combinación de viejos y nuevos rostros como la clave del éxito de la película.

No Time to Die incluye elementos básicos de las películas de Bond, como persecuciones de coches que desafían la gravedad, armas del fin del mundo ridículas y vastos escondites brutalistas llenos de secuaces con tontos tics faciales que abatir. Y continúa las muchas líneas directas de Skyfall y Spectre. Pero al mismo tiempo, No Time to Die se deleita disparando un cañón con un cañón. Puedes sentir una libertad iconoclasta a lo largo de la película, un delirio escolar, un impulso justo de tirar todo en la pared. Todos sabemos que se producirá un reinicio cuando el rol se reemplace en algún momento no especificado en el futuro, por lo que, por ahora, los guantes están bien y realmente fuera.

Lo que esto significa es que Bond realmente puede cambiar. Spectre hizo un intento torpe de hacer que el personaje fuera humano y identificable con una revelación familiar agregada. (¿Nadie notó que se lo quitaron a Austin Powers: Goldmember?) Aquí, No Time to Die muestra a Bond viviendo una vida lejos de los golpes y choques, lo que le permite a Craig mostrar algo más que una mirada severa ceñida a un traje. Sabemos por salidas anteriores de Bond que Craig está absolutamente seguro de ser el suave agente secreto, pero también sabemos por su trabajo en teatro y televisión que el hombre puede actuar. Y sabemos de Cuchillos fuera y Logan Lucky que es gracioso. En No Time for the Die, aporta esas cualidades a James Bond más que nunca.

Este vínculo sin restricciones puede ser romántico, juguetón, infierno, incluso un poco camp. A veces, prácticamente está haciendo el tonto. Entonces es profundamente vulnerable. Luego vuelve al trabajo. Hay más que una funda debajo de la sastrería, hay un ser humano redondeado.

Lashana Lynch es la nueva 007 de No Time to Die.

MGM / Universal Pictures

Esta transición del “instrumento contundente” de Casino Royale a un personaje desarrollado se produce gracias a las personas que lo rodean, los hombres y mujeres que ama y respeta. Lashana Lynch y Ana De Armas son más que un rival para Bond como las mujeres punteras y punteras de su vida. De Armas hace piruetas sin aliento dentro y fuera de la película dejándote con ganas de más, mientras que Lynch podría llevar fácilmente toda la película. Siempre es divertido tener la Q de Ben Whishaw, aunque Naomie Harris como Moneypenny con destino a la oficina está un poco eclipsada por la llegada de Lynch.

Ralph Fiennes también puede actuar más allá de dar órdenes como el jefe de Bond, M. Él también ha cambiado, la nueva y vibrante escoba de Skyfall se encogió en su camisa de peluche, aterrorizando incluso a Bond con sus tácticas cuestionables. Esto comienza como un retrato intrigantemente ambivalente de la autoridad del establecimiento, aunque rápidamente se perdona y se olvida a favor de una familiaridad acogedora.

A medida que Bond se enreda en tramas y contratramas, hay momentos en que todo el mundo tiene tanto impacto que quizás te preguntes por qué Bond está allí; en ocasiones, literalmente se queda corriendo en busca de alguien a quien rescatar. Con un elenco reunido en varias películas, el tiempo de ejecución ampliado de 2 horas y 43 minutos le da una expansión de enfoque casi televisiva a otros personajes. Los puristas pueden estar descontentos, pero hay un escalofrío que se siente casi transgresor al explorar los mundos interiores de otros personajes en el verso 007. Y después de 15 años Craig es el ancla de peso pesado alrededor del cual giran el caos y la carnicería. Todavía es emocionante verlo vestido con corbata negra casualmente saltando un bar y sirviendo un par de animadores mientras un tiroteo continúa a su alrededor, bebiendo una bebida y volviendo a derribar a los malos con un fanfarroneo característico.

La serie Bond siempre se ha inspirado en las tendencias de las películas de acción, desde las habilidades de kárate de los 70 de Roger Moore hasta los estilos Bourne-esque de las películas anteriores de Craig, y No Time to Die pone el pedal a fondo con peleas salvajes y violentas que evocan la acción acelerada de John Wick y Rubia atómica. La marca Bond permite una mezcla de géneros dentro de una película, y también hay un toque escalofriante de horror en el show en un flashback de apertura tenso que te morderá las uñas y una bacanal de corbata negra deliciosamente surrealista.

No todo funciona: la película no se molesta en darle al inquietante villano de Rami Malek un motivo discernible para sus diabólicos planes, e incluso si lo hiciera, probablemente no lo escucharías en medio de su diálogo susurrado. Aún así, parece el papel, que es más de lo que se puede decir de algunas de las opciones de vestuario de Bond. El Bond fuera de servicio con el que se puede relacionar se ve más arrugado que nunca, lo que significa una gran cantidad de cosas realmente horribles., horrible pana.

Queda por ver qué viene después de que No Time to Die explote de manera tan completa la fórmula de la franquicia. Quien asuma el papel después de Craig tiene una pajarita muy grande que llenar. Pero se ha establecido un nuevo listón para la serie, con Craig saliendo con un estilo incendiario. Puede que ya no sea cierto que nadie lo hace mejor, pero Bond todavía lo hace bastante bien.

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